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　　大型民俗舞剧《川茶铺子》开张

　　历时一年多的创作，4月8日至9日，由四川省歌舞剧院有限责任公司（以下简称“省歌”）打造的大型民俗舞剧《川茶铺子》在成都首演。4月10日晚，该剧还将作为2013年四川省舞蹈新作比赛的开幕演出，在锦城艺术宫上演，拉开2013年四川省舞蹈新作比赛的大幕。《川茶铺子》以四川独特的茶文化为素材，以开在成都劝业场的一间川茶铺子为背景，讲述了1909年至1950年间，在半个世纪沧桑巨变的岁月里，男女主角长水和程莺在茶馆里相识、相知、相恋、被迫分离又最终重逢的爱情故事。

　　一个舞蹈延伸出的舞剧

　　《川茶铺子》的导演何川说，这出舞剧的创意，起源于省歌转企改制后打出的“第一枪”－－大型巴蜀歌乐舞《大美四川》中的一个小节目《茶味》。

　　只有几分钟的男子三人舞《茶味》，用舞蹈的形式生动有趣地展现了成都老茶馆里的精彩。“我老家在都江堰市，我从小就跟着我爷爷在茶馆里听说书先生说书。对于茶馆，我有着浓厚的感情和亲切的记忆。如今，四川人仍然喜欢喝茶，但是茶馆文化却逐渐消失了。茶文化和茶馆文化都需要传承下去。”何川说，出于这样的目的，2011年，他和《川茶铺子》的编剧柒雅开始构思一出以成都老茶馆为背景的舞剧。《川茶铺子》的剧本创作，先后历时一年多。毕业于中央戏剧学院、留学英国的四川编剧柒雅不断推敲，从故事情节和文学性，逐一打磨。

　　2012年，省歌先后两次请来全省专家，对《川茶铺子》的剧本进行论证和修改，并最终敲定了《川茶铺子》的定位：一段跌宕起伏的壮阔历史，一个荡气回肠的爱情故事，一幅川茶文化的风情画卷，一曲生生不息的川人壮歌。

　　全剧分为序和春、夏、秋、冬四幕，以男女主人公长水和程莺的爱情为主线，截取了一个世纪以来颇具代表性的历史时刻：成都劝业场开张、成都血案和保路运动的发生、新中国成立后的场景，讲述了半个世纪里，男女主人公之间动人的爱情故事。

　　四川的舞剧四川造

　　几经论证之后，《川茶铺子》在省歌立项并投入创作。这是公司成立后策划创排的第一台舞剧，主创人员由谁担纲？

　　这个问题在省歌内部引起了争议。四川本土缺乏拔尖的舞蹈演员，有人建议外请演员来担任《川茶铺子》的主角，舞美灯光音乐等也都应该从外地引进。有人则建议四川的舞剧还是应该由四川人担纲主创。

　　省歌总经理刘斌几经思考，决定不仅演员要由公司自己的演员担任，其他主创也应该请四川本土艺术家来担任。“如果请外来演员担任主角，对剧院自己的年轻演员是很大的打击。他们现在正是成长的关键时期，需要这个机会，需要我们推一把。”刘斌说。

　　同时，刘斌也有自己的盘算，外请演员不仅费用高，也无法将角色留在四川。《川茶铺子》这样一部大型舞剧推出来，还需要走市场。由自己的演员担纲主演，对于剧目的可持续性发展更有利。

　　四川的舞剧四川造。《川茶铺子》近80个主创人员中，除了舞美设计是从北京请来的国家一级舞美设计师张继文之外，其余的都是四川人。

　　而张继文为《川茶铺子》设计舞美，同样要从四川的文化土壤里寻找灵感。为了让舞美体现出四川味道、展现出茶馆里的韵味，何川和张继文到处寻访成都周边最地道的百年老茶馆。“双流彭镇、大邑安仁，我们去了许多古镇寻找老茶馆。”何川说，听到哪里有老茶馆就奔去采风，前前后后跑了10多家老茶馆。

　　川茶川味很四川

　　灰瓦白墙的川西院子、年代久远的木板门、老虎灶上一排排茶壶冒着热气，灯光定格在女主角怀里铜质的长嘴茶壶上……4月8日晚，《川茶铺子》在锦城艺术宫首演。甫一亮相，一股浓浓的四川味道就扑面而来。

　　镜头闪回到1909年，新开张的成都劝业场上人来人往。敲锣打鼓声中，一间名为“川茶铺子”的茶馆开张了。吱吱呀呀的竹椅、一杯杯冒着热气的盖碗茶、眉飞色舞的说书先生，将舞台还原到一百年前的成都老茶馆。

　　在瞩目中，男主角长水舞着一把铜质的长嘴茶壶登场了。一段充满四川味道的爱情故事由此展开。

　　100分钟的时间里，除了展现长水与程莺爱情进展的几段双人舞之外，其余的舞蹈充满四川特色。锦江河边，时而是绿衣的姑娘们端着木盆打水洗衣，时而是身材健壮的男人们挑着扁担来河边挑水；老茶馆里，一群茶倌把手上的铜茶壶舞得威风凛凛，茶客们一杯“三花”，茶香袅袅中听说书先生谈古论今，还有茶客围坐一桌，麻将场上你来我往；甚至连掌柜们谈生意用的“袖里吞金”也成为一段舞蹈，展现出一段段生动有趣的四川市井画卷。

　　剧中人物服饰，尤其是四川袍哥的服装，则是由本土设计师查阅了大量清末民初的资料，经过艺术的创作，最终呈现在观众面前。

　　除此之外，《川茶铺子》的音乐也充满了四川特色。《川茶铺子》的音乐由成都军区战旗歌舞团著名作曲家梁仲祺创作。剧中，梁仲祺多次运用了川剧、四川清音、四川民歌等音乐元素，把观众的耳朵带回到一百年前的成都。

　　《川茶铺子》瞄准“十艺节”

　　《川茶铺子》首演当晚，就有演出商坐上了观众席。“目前，《川茶铺子》已经确定，要去乐山、宜宾、自贡3个地方进行6场演出，其中既有‘政府埋单’的公益演出，也有走市场的商业演出。”刘斌说，首演结束后，《川茶铺子》将针对专家提出的意见进一步打磨修改，并准备开展全省巡演。

　　何川诚恳地说：“戏要接地气，把最本土、最纯粹、最精彩的四川茶馆味道做足。同时，也要让更多老百姓知道，不能排出来之后就封存在仓库里面。”

　　与此同时，《川茶铺子》已经申报参加今年10月份将在山东举行的第十届中国艺术节，准备向国家最高级别的艺术赛事发起冲击。“目前，我们已经有了《大美四川》这样一台走市场的产品，《川茶铺子》则主要针对赛场出击。以后，我们将会进行滚动创作计划，交替推出走市场和走赛场的作品。”刘斌说，省歌转企改制后，始终坚持走市场和走赛场、经济效益和社会效益两手抓。“通过赛场锻造精品、锻炼人才、打造品牌，继而推动走市场的路更加广阔。”

　　■排练故事

　　再现“最成都”小男人搭档大女人

　　“其实最早的时候，不是我们两个搭档。”4月7日，站在锦城艺术宫后台，《川茶铺子》的女主角林晨一边热身，一边讲述自己是如何和饰演男主角的卿庆成功配对的。

　　2012年12月，《川茶铺子》正式下地排练。导演何川确定了3组搭档，分别饰演男女主角长水和程莺。3组搭档共同排练，同时竞争上演主角的机会。

　　在排练中，无论是导演还是演员，都在寻找最合适的感觉。有一天，何川随手一指，让林晨和卿庆跳一段。谁知道，这一跳竟然让何川找到了感觉，碰出了火花。

　　“我的身材比较瘦小，和林晨站在一起，有一种小男人和大女人的感觉。”卿庆说，何川认为，小男人搭配大女人，这正是最具成都特点的组合。从此，林晨和卿庆成为一组固定搭档。

　　但是由于卿庆身材瘦小，这一对搭档在随后的排练中很快遇到了让双人舞演员最头疼的技术难题：托举。

　　双人舞中，托举是表现情感的重要动作，要求演员力气和技术的结合。但对身材瘦弱的卿庆而言，想要完成大量的托举并不现实。

　　为了解决这个问题，何川在舞蹈动作的编排上，尽量通过侧举，或者借用油纸伞、绳索等工具来完成双人舞的情感表达。

　　尽管如此，双人舞仍然是这对“小大”搭档的重点和难点。在100分钟的演出中，两人有一段近半个小时的双人舞。林晨说，为了练好这一段，两个人曾经从早上9点一直跳到晚上1点，除了上厕所，连练功房都没有走出过。

　　青年和老年主角“AB”角分饰

　　《川茶铺子》整个剧组共有演职人员80余人，平均年龄不超过23岁。

　　有趣的是，除了众多的群舞演员之外，《川茶铺子》还设了“AB组”两组主角，分饰老年时期的长水、程莺和青年时期的长水、程莺。

　　何川说，AB组这样的设置，一方面是因为演出需要。“这出戏的跨度有近50年，剧中有一场戏，需要老年时期的和青年时期的长水、程莺同时出现在台上。这样，就要求必须有AB两组演员，才能完成这个呈现。”

　　另一方面，则是出于培养人才的需要。无论是青年时期的主角，还是老年时期的主角，AB组两对主角都能够饰演，对于年轻演员来说，这是最好的锻炼。

　　■对话

　　何川：《川茶铺子》是四川记忆

　　4月7日，《川茶铺子》正式首演前最后一次带妆彩排。笔者趁着彩排前，与《川茶铺子》导演何川进行了对话。

　　问：为什么会想到创作这样一出以茶馆为主题的舞剧？

　　何川：四川有很多题材。有人说，四川人只要回头一看，都有故事。而茶馆是一个特殊的场所，从最开始的休闲娱乐场所，到现在早已成为了一种独具特色的生态景观。

　　我从小就去茶馆听说书，对茶馆有着深刻的记忆。在茶馆里，汇聚了三教九流，每个人都是带着故事而来，带着故事而走，非常鲜活。

　　如今，四川人仍然喜欢喝茶，但是茶馆文化却逐渐消失了。很多80后、90后、00后，对于以前的成都、以前的茶馆是什么状态，已经模糊了。我觉得茶文化和茶馆文化是四川记忆，都需要传承下去。所以在2011年看到舞蹈《茶味》之后，我就想到做这样一个题材。

　　问：《川茶铺子》的宣传册上，印着这样的一段话：一段跌宕起伏的壮阔历史，一个荡气回肠的爱情故事，一幅川茶文化的风情画卷，一曲生生不息的川人壮歌。怎么来理解？

　　何川：《川茶铺子》的主线是一个茶倌和女学生的爱情故事，但是这个故事发生在茶馆里。茶馆是最具有成都文化特色的一个地方，它不仅参与着市民的生活，还见证着城市的历史。

　　所以，在《川茶铺子》里既可以看得见长水和程莺的爱情故事，也能看得到一百年前的四川茶文化和市井文化。与此同时，爱情的主线背后，其实是宏大的历史，通过男女主人公的爱情，再现了保路运动和成都血案这一段跌宕起伏的历史。

　　至于川人壮歌，是因为在剧中，保路运动和成都血案发生时，精明的茶馆老板在这种重要时刻敢于站出来，舍生取义。四川人是在大是大非面前站得出来、挺得住、有担当的，这是四川的精神特质。

　　全剧并非再现历史，更不愿拘泥于历史，剧中人物也纯属虚构，但是在他们身上所体现的成都人的真情、成都人的血肉、成都人的勇敢、成都人的智慧，却是活生生的。

　　问：听说《川茶铺子》的主创人员，除了舞美，其余的都是四川人？

　　何川：四川舞蹈往往以群舞取胜。所以，很多人认为四川只有好编导，没有顶尖的好演员，这几乎是所有人的看法。但是我认为《川茶铺子》完全颠覆了这个说法。通过这样一个作品，可以帮助演员成长、成熟，为四川培养、塑造一批优秀的舞蹈演员。

　　四川人不但能喝茶，也能创作出好作品。（张良娟/文 宋雨田/图）